Skip to main content

ВЫ В РАЗДЕЛЕ:  

Дмитрий Вайнман: Дерево и форма

Дмит­рий Вайнман — совре­мен­ный петер­бург­ский скуль­птор, про­дол­жа­ю­щий и раз­ви­ва­ю­щий в сво­ем твор­че­стве тра­ди­ции «мат­ве­ев­ской шко­лы». Работая с таки­ми мате­ри­а­ла­ми, как дере­во, кера­ми­ка, брон­за, камень, Вайнман охва­ты­ва­ет, кажет­ся, всё мно­го­об­ра­зие скульп­тур­ных жан­ров. Это и порт­рет, и обна­жен­ная нату­ра, и ком­по­зи­ции на раз­лич­ные темы, окра­шен­ные как в тра­ги­че­ски воз­вы­шен­ные, так и поэтико-романтические тона. Но самый люби­мый мате­ри­ал маэст­ро — дерево.


Работы Вайнмана — все­гда плод систем­но­го тру­да и раз­мыш­ле­ний о при­ро­де скульп­ту­ры. Вайнман не пыта­ет­ся быть совре­мен­ным — он про­сто оста­ёт­ся внут­ри той пла­сти­че­ской куль­ту­ры, кото­рую уна­сле­до­вал и про­жил. И пото­му его вещи не выгля­дят ни мод­ны­ми, ни уста­рев­ши­ми — они выгля­дят настоящими.

ДМИТРИЙ ВАЙНМАН: ДЕРЕВО И ФОРМА

Дмитрий Моисеевич Вайнман — совре­мен­ный петер­бург­ский скуль­птор, про­дол­жа­ю­щий и раз­ви­ва­ю­щий в сво­ем твор­че­стве тра­ди­ции «мат­ве­ев­ской шко­лы». На про­фес­си­о­наль­ное фор­ми­ро­ва­ние Вайнмана в первую оче­редь повли­я­ла при­над­леж­ность к семье, где цари­ла высо­кая духов­ность. Культуру твор­че­ства он уна­сле­до­вал от роди­те­лей — Моисея Абрамовича Вайнмана и Марии Матвеевны Харламовой, уче­ни­ков Александра Терентьевича Матвеева, внес­ше­го огром­ный вклад в раз­ви­тие совре­мен­но­го пла­сти­че­ско­го искус­ства. Работая с таки­ми мате­ри­а­ла­ми, как дере­во, кера­ми­ка, брон­за, камень, Вайнман охва­ты­ва­ет, кажет­ся, всё мно­го­об­ра­зие скульп­тур­ных жан­ров. Это и порт­рет, и обна­жен­ная нату­ра, и ком­по­зи­ции на раз­лич­ные темы, окра­шен­ные как в тра­ги­че­ски воз­вы­шен­ные, так и поэтико-романтические тона. Одной из осо­бен­но­стей его твор­че­ства явля­ет­ся вни­ма­ние к релье­фу, кото­рый пере­кли­ка­ет­ся с круг­лой скульп­ту­рой, ста­но­вит­ся её про­дол­же­ни­ем. Очень часто в рабо­те с релье­фом скуль­птор при­ме­ня­ет соче­та­ние мате­ри­а­лов, запол­ня­ет кера­ми­кой или брон­зой дере­вян­ную основу.

В экс­по­зи­цию выстав­ки вклю­че­ны при­над­ле­жа­щие авто­ру про­из­ве­де­ния раз­ных лет, отра­жа­ю­щие всю широ­ту его худо­же­ствен­ных инте­ре­сов. Это порт­ре­ты дея­те­лей куль­ту­ры, отли­ча­ю­щи­е­ся пси­хо­ло­ги­че­ской глу­би­ной, целый ряд обна­жен­ных моде­лей с их «мяг­кой» пла­сти­кой, рельеф­ные ком­по­зи­ции на еврей­ские темы и трех­мер­ные про­из­ве­де­ния, свя­зан­ные с теат­раль­ны­ми и цир­ко­вы­ми моти­ва­ми. И все они — это плод боль­шо­го тру­да, резуль­тат раз­мыш­ле­ний о при­ро­де скульптуры.

БИОГРАФИЯ

1946 — родил­ся в Ленинграде

1961–1966 — учил­ся в Ленинградском худо­же­ствен­ном училище

1966–1971 — учил­ся в Ленинградском выс­шем художественно-промышленном учи­ли­ще им. В. И. Мухиной

С 1973 — участ­ник выставок

С 1973 — член Союза худож­ни­ков СССР

Живет и рабо­та­ет в Санкт-Петербурге

Основные собра­ния:

Белгородский госу­дар­ствен­ный худо­же­ствен­ный музей

Новосибирская кар­тин­ная галерея

Саратовский госу­дар­ствен­ный худо­же­ствен­ный музей им. А. Н. Радищева

(Текст с выстав­ка. МИСП. Санкт-Петербург. 2018)

"Шадрин!" — телеграм-канал
для интеллектуалов
и поклонников искусств.